申世辉，１９５９年１０月生于天津，１９８５年先后毕业于天津美术学院绘画系中国画专业和中国画系研究生课程班。
    申世辉长于中国绘画，尤擅山水画。常行于山间水畔，立于岸边石旁，听林泉吟唱，写大块文章，以其画笔与大自然倾心交谈，多年来致力于云泉的描写和泼墨散锋大写意山水画的研究，成绩显著。其作品多次在全国美展中获奖，大量作品被海内外朋友珍藏。先后在深圳艺术家画廊、天津凯悦饭店、天津日报社、广东汕头、广东茂名及天津民间艺术展示中心举办个人画展，出版有高等美术院校基础教学教法《申世辉泼墨散锋大写意山水画》、《申世辉画集》、《申世辉作品集》等诸多著作。
    申世辉现为中国美术家协会会员、天津美术学院副教授。2005年被评为中国首届百名书画艺术英才，2010年获第六届当代中国山水画展金奖，被评为中国中青年十大杰出山水画家，曾任天津市美术家协会副秘书长，清华大学美术学院高级访问学者。
    走进申世辉先生的课堂，就走进了申老师的水墨世界。
    大学时代，我在申世辉先生的课堂中出出进进，时而也走进申老师的画室，只是从我和申老师相识的十年时间里，眼中所见的申老师除了课堂之上神采飞扬的授课场景，便是他日常手不释卷、笔耕不辍的样子。申老师砚田苦苦耕耘，给我的印象颇深，同窗中很多学友也多被他对艺术的真诚所感染，受益良多。
    阳春三月，春天里，放下手头繁杂的工作，又一次走进了申老师的水墨画课堂，连续十余日与申老师谈天说地，品读着他大量的画作，我突然发现，面对的申老师却是储藏丰富的宝藏，与申老师相处的日子真是如入宝山，挖宝不止。
    我知申老师成名很多年，作品一直被收藏界广为珍视。正当被收藏界广为追捧的时候，申老师却远离了人们的视线，舍弃了金钱的聚集转而走进了艺术创作的深刻思索、梳理、提高、知识的积累和理论的探索之中，这才有了申老师的十年沉寂，也才会有我们今天见到的申世辉辉煌无限的水墨世界。
    申世辉老师十余年来，做了一件十分重要的事情，那就是将心境彻底地沉静下来，排除一切烦忧，向着他所反复论证并制定的适合于自己情况的艺术高标，潜心前行，努力攀登。
    我们今天见到申世辉的水墨画艺术创作，是多角度多侧面的，其中有以线描写山川的白描写山法，有线面相合的勾皴一次完成法，墨彩变换的湿画法，浑厚华滋的积墨法，自自然然的云泉画法和如诗如梦的泼墨散锋大写意山水画。每一种语言特色他都运用得十分纯熟，自然得体，这往往使人产生诧异，一个人如何可以在众多的语言状态下，皆能笔精墨妙、自然超凡，当然首先是勤奋，再有就是特别的感悟能力和自身的艺术天分。
    这十年沉寂，使申世辉在中国山水画技法的研究领域，获得了突破性的进展，他在创作中，尽量使中国山水画技法语言的各部分元素，发挥出最大的潜能，用他自己的话讲，他力图使“山水画语言的每一个专属符号在创作中尽量活跃起来”，并与所表现的对象紧密贴合为浑然一体的状态，使每一个语言符号都可以曲尽其态，展现出特有的光彩。
    上世纪８０年代，申世辉就以云泉画法驰名画坛，他驱云赶雾，让自然界中奔腾激越的云海，在他的画面里舒卷自如，引来飞瀑流泉在画中起伏跌宕，泉韵叮咚。９０年代，他对泼墨散锋大写意的山水画探索，使山水画艺术跃上了新的高峰。近十年，申世辉一直处于创作的梳理、思考和探索总结的过程中，他的研究与探索是有既定方向和目标的连贯性探索研究。申世辉常说，周密的思考是一件事情成功的关键所在。他在创作中有的放矢，谋定而后动，所以他才能下决心沉寂下来，才有可能跃上今天的高标。
    让单一水墨语言在作品中活跃起来，尽量使其纯化，但与创作内容协调更是一件艰难的事情，所以我见到申老师研究性的水墨画创作时，由惊奇变得震撼。单一语言符号的运用与选取，必须对于水墨画技法炉火纯青才能做到，而使单一语言符号的活跃并形成相对秩序化，更重要对生活有着透彻的感悟。在申世辉的水墨新世界里，可以读到和看到他的特别的感悟和特别艺术天分的展现。
    申老师在十年的沉寂期，对于水墨画的创作进行了大量的理论思考，同时引入了情商研究的科学成果，其论文《意在笔先与随意生发——泼墨散锋大写意山水画创作中的情感与情绪瞬间》，对中国画创作中，人的因素的研究是一个突破性的贡献，使他的创作与理论紧密结合，成就了申世辉水墨画领域的新成就。
    申世辉的山水画创作，不是简单的技法的探究与运用，而是根据所表现的画面意境，而合理地运用其烂熟于胸的山水画技法。例如，他曾在汶川地震的第二年，前往汶川地震灾区写生，震区人民战天斗地、重建家园的顽强精神，深深感染了他，因此他在走遍灾区的同时，决定画一张反映灾区人民重建家园的作品。地震给灾区人民带来了巨大的灾难，在人民心中留下了不可抹掉的阴影，如果在创作中以较精准的积墨法，画面严谨、笔墨凝重，似乎容易使观画者有压抑之感，若以其常用的水墨淋漓的大写意法表现灾区，似乎又过于概括，其意境表述似乎还有意犹未尽之憾。因此，申世辉决定用白描写山的手法，表现灾区人民重建家园的决心和信心，这样的画面较为洁净，以线组织画面，又可以将画面意象表述得深入严谨，同时以《复生》为画题，更进一步引申了作品的意境，使观者即没有沉重压抑之感，又引人入胜，发人深省。
    申世辉先生新近出版了水墨画教学法，也一并出版了传统水墨语言基本语素课堂教学稿“竹子的画法”、“荷花的画法”等，我们可以从不同侧面，对申世辉的理论与实践相互作用的科学研究，有一个初步了解，同时也可以领略一个多年来甘于寂寞的学者，在艺术探索上的艰辛、成就与辉煌。